Don Quichotte Nomade
Première
Les 15 et 16 avril 2023 au II Festival de Théâtre Baroque « Casa de la Moneda » au Théâtre LA FUNDICIÓN de Séville en Espagne.
MARIONNETTES – LIVE CINEMA
COMÉDIE
60 MINUTES
TOUT PUBLIC
Candidat aux Prix Max 2024
Matthieu Berthelot (berth99) est candidat pour la meilleure conception d’espace scénique et de scène vidéo de la XXVIIe édition 2024 des Max Awards for the Performing Arts 2024.
Nouvelles excitantes! Notre production théâtrale Don Quijote Nómada de bricAbrac Teatro a été sélectionnée comme candidate au prestigieux prix Max pour la meilleure conception d’espace scénique et de scène vidéo lors des Max Performing Arts Awards 2024. C’est un honneur pour nous d’être reconnus pour notre travail de création. un environnement paysager exceptionnel qui a captivé le public.
Au total, 522 spectacles ont participé à la XXVIIe édition des Prix Max des Arts du Spectacle – Tenerife, parmi lesquels 186 spectacles ont été candidats après les réunions des cinq jurys de Catalogne, de Madrid et des Communautés.
Nous remercions profondément la Fondation SGAE pour cette nomination et toute notre équipe pour son dévouement et son talent ! Nous continuerons à travailler dur pour amener l’art de la conception scénique vers de nouveaux sommets.
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Le projet
Le projet est une proposition innovante qui combine la formule classique d’une tournée de comédiens itinérants avec une proposition esthétique et technique contemporaine. Le public vivra une expérience dans un espace non conventionnel, avec l’idée de rapprocher le théâtre du public, mais aussi avec l’idée de le faire dans un espace non quotidien. Cela conclut la proposition comme une expérience unique et irremplaçable que tout le monde voudra vivre. La base dramaturgique du spectacle est une adaptation de l’œuvre de Miguel del Cervantes « Don Quichotte ». Nous avons renommé notre version « Don Quichotte Nomade » où notre concept de fusion d’un classique universel et de renommée mondiale de la littérature avec le caractère et l’intention d’être un projet mobile avec le désir de faire le tour du monde est clair.
PRIX
PREMIER PRIX de la 12e édition du Concours international baroque pour enfants de la 46e édition du Festival international de théâtre classique d'Almagro. juillet 2023.
D'abord, d'attribuer, à la majorité, le premier prix de la 12e édition du Concours international de baroque pour enfants à l'œuvre :
Don Quichotte nomade, adaptation et mise en scène par Elena Bolaños du roman L'ingénieux Hidalgo Don Quichotte de la Mancha de Miguel de Cervantes, produit par la compagnie andalouse bricAbrac Teatro, pour l'utilisation magnifique des nouvelles technologies appliquées à une œuvre universelle, en parfaite combinaison avec le travail rigoureux et minutieux des manipulateurs, sans perdre l'essence de l'artisanat dans la fabrication de marionnettes et d'éléments scénographiques qui, avec le sens de l'humour, parvient à rapprocher l'univers de Cervantes d'un large éventail de publics.
Le Concours international baroque pour enfants est né en 2012 et est dédié aux spectacles de théâtre familial avec une langue accessible et auquel est également lié un concours annuel, réalisé par le Festival, destiné aux trois écoles publiques d'Almagro afin de sélectionner les trois enfants qui feront partie du jury du Concours.
Don Quichotte nomade est un spectacle de marionnettes et de cinéma en direct. Dans ce projet, nous fusionnons l'artisan et l'analogique de notre enfance avec les nouveaux outils de communication, permettant l'étreinte de la poétique traditionnelle avec la poétique technologique.
Les personnages construits sur papier émanent du livre comme si le rêve de Cervantès prenait vie à partir de la matière première dont sont faits les livres, et cinq caméras réparties sur les plateaux d'enregistrement recueilleront les différents points de vue qui seront commandés en direct pour raconter cette version renouvelée du plus classique des classiques.
Nous rejoindrez-vous dans ce nouveau voyage ?
L'équipe artistique
Adaptation:
Metteur en Scène:
Manuipulation:
Voix Off (Espagnol):
Illustrations et personnages 3D :
Construction de l’espace scénique :
Vestiaire:
Animations :
Vidéos:
Lumière:
Musique:
Studio d’enregistrement:
Photographies:
Marketing:
Elena Bolaños
Elena Bolaños
Elena Bolaños y Matthieu Berthelot
Néstor Barea
Carmen Itamad
Yanira Muñoz
Elena Bolaños y Lola Piña
Matthieu Berthelot
Matthieu Berthelot
Matthieu Berthelot
Matthieu Berthelot
P.U.S. Studio – Jasio Velasco
Matthieu Berthelot
Anabella Hernández
Les photos
La proposition
Le dispositif sera simple dans le résultat, mais complexe dans sa réalisation, à travers le collage audiovisuel de la manipulation des marionnettes et des actions des performeurs – acteurs – manipulateurs, ils raconteront une version synthétique, sans perdre l’essentiel, des plus personnage célèbre de notre littérature. Un personnage emblématique, connu dans le monde entier et dont l’œuvre est devenue célèbre en son temps, une époque de grands changements puisqu’elle a été publiée au milieu de la transition de la pensée médiévale à la pensée de la Renaissance. Notre monde est en pleine transformation ; C’est pourquoi on retrouve des liens très solides avec l’œuvre, avec le langage ironique de l’auteur et avec les caractéristiques de ce personnage entre héros, fou et idéaliste qui se bat pour la justice mais qui à son tour accepte l’échec avec une grande dignité.
Les paroles de Miguel de Cervantes
On n’y croit pas, Miguel de Cervantes lui-même nous dédie quelques mots pour notre prochaine création DON QUICHOTTE NOMADE. Merci d’être passé à la répétition d’hier et d’avoir enregistré cette vidéo.
Le spectacle
Ce spectacle est prévu pour être apprécié à la fois dans un espace conventionnel et dans des espaces insolites, puisque l'équipe technique envisage même l'apport des batteries qui fourniront l'énergie nécessaire pour alimenter les équipements électriques pendant la représentation.
Ces deux versions seront appelées ; Version chambre et version rue. Un noir absolu ne sera nécessaire que là où il est réalisé car les audiovisuels seront d'autant plus contrastés qu'il y aura d'obscurité.
Ce spectacle s'adressera au même public auquel Cervantès destinait son œuvre et comme il le dit dans sa deuxième partie au chapitre III : « c'est si clair, qu'il n'y a rien qui le rende difficile : les enfants le manipulent, les jeunes gens le lisent. , les hommes le comprennent et les vieux le célèbrent ; et, enfin, il est si galvaudé et si lu et si connu de toutes sortes de gens qu'ils ont à peine vu un canaille maigre dire : « Voilà Rocinante.
Comment il est clair dans ce fragment est un spectacle pour tous les publics. La durée du spectacle sera de 70 minutes. Le texte du narrateur et les dialogues seront entièrement en voix off puisque ce sera le propre travail de Cervantes qui racontera l'histoire, avec laquelle cette voix pourra être traduite dans toutes les langues nécessaires pour compléter l'expédition culturelle.